Dispatch é uma aventura narrativa interativa da AdHoc Studio, formada por ex-desenvolvedores da Telltale Games. Lançada em formato episódico semanal a partir de 22 de outubro, a história acompanha Robert Robertson (voz de Aaron Paul), um ex-herói que agora trabalha como despachante em uma corporação de super-heróis. Sua missão é organizar a Equipe Z , um grupo de desajustados que eram vilões e agora tentam ser heróis.
Com mais de 1 milhão de cópias vendidas em 10 dias, o jogo reacendeu o interesse pelo formato episódico. O elenco estelar inclui Matthew Mercer, Laura Bailey, Jacksepticeye e MoistCr1TiKaL, e a primeira temporada de oito episódios foi concluída em 12 de novembro. É uma história de super-heróis que equilibra humor, drama e a clássica “ilusão de escolha” que a Telltale aperfeiçoou.
Dispatch foi lançado no PlayStation 5 em 22 de Outubro de 2025.
História
Dispatch conta a história de Robert Robertson, um homem comum que já foi um poderoso herói chamado Meca Man. Usando um traje mecânico que era o legado de sua família, ele combatia o crime até ser brutalmente derrotado por Mortalha, o mesmo vilão que matou seu pai. Robert sobreviveu, mas sua armadura foi destruída e sua carreira de super-herói chegou ao fim precocemente.
No fundo do poço, ele recebe uma oferta inesperada da Loira Luminar, uma heroína carismática e bem-sucedida: um emprego na SDN (Rede de Despacho de Super-Heróis). Robert aceita com uma condição , também poder consertar sua armadura. O problema é que o “trabalho de escritório” é mais complicado do que parece. Ele se torna um despachante, um especialista em tecnologia que dá suporte remoto a missões. E seu primeiro desafio é gerenciar a Equipe Z: um grupo de ex-vilões que se tornaram heróis, insubordinados, desajustados e completamente avessos a regras.
A trama se desenrola em torno desse desafio central: transformar um bando de antigos criminosos em uma equipe decente. Cada episódio traz missões cotidianas , evitar calamidades, salvar gatos de árvores, responder a chamados triviais de assinantes da SDN , mas o drama humano está nos bastidores. Os relacionamentos de Robert com os membros da Equipe Z são tensos, engraçados e, às vezes, surpreendentemente emocionantes.
Diferente dos jogos tradicionais da Telltale, Dispatch adota um estilo de animação que lembra desenhos animados de domingo ou a série Invincible (tanto os quadrinhos quanto a animação). É colorido, dinâmico e cheio de exageros típicos do gênero de super-heróis. A narrativa é episódica, e o jogador controla a maioria das escolhas e ações de Robert, que ajudam a moldar o desfecho do último episódio.
O sistema de escolhas tem um aviso familiar de que “os personagens se lembrarão disso”, mas a verdade é que, no contexto geral, isso quase não importa. Exceto para alguns poucos personagens essenciais, a maioria das decisões tem impacto limitado. As relações entre os membros da Equipe Z têm pouca importância dramática, mas existem algumas que podem mudar drasticamente dependendo das escolhas feitas em momentos-chave.
O ponto central é Robert. Ele não tem superpoderes, não usa mais o traje, e sua principal arma é a palavra. Palavras clichês de incentivo, modéstia e, às vezes, pura teimosia. E, surpreendentemente, isso funciona. O jogador descobre que Robert consegue influenciar a equipe de formas que não imaginava , mesmo quando parece que esses desajustados são casos perdidos.
Dispatch não leva a si mesmo tão a sério quanto outros jogos narrativos. Há espaço para escolhas absurdas , como tentar roubar um beijo da Loira Luminar no primeiro encontro , e o jogo não te pune por isso. É uma história sobre recomeços, sobre encontrar propósito depois da queda, e sobre a dificuldade (e a comédia) de liderar um time de pessoas que não querem ser lideradas.
Campanha
Dispatch é, antes de tudo, uma experiência narrativa. As situações de combate e despacho exigem que o jogador entenda os pontos fortes de cada herói e os gerencie bem, mas o verdadeiro coração da aventura está na história e nos personagens. A essência da experiência reside em observar como esse grupo de ex-vilões interage entre si, o drama que surge de seus relacionamentos complicados e a natureza muitas vezes absurda do trabalho como super-herói corporativo.
Cada membro da Equipe Z parece humano , ou pelo menos tragicamente falho , o que os torna cativantes e carismáticos à sua maneira. Flambae é temperamental, astuto e impulsivo, mas tem o carisma de um lutador de luta livre dos anos 90. Invisiva é rebelde, zeloso e detesta regras , e consegue ficar invisível apenas prendendo a respiração, o que sua asma não ajuda. Sonar é formado em Harvard, inteligente, arrogante e capaz de se transformar em Mega Morcego. Malévola é um ser demoníaco infernal feito de aço e músculos, mas estranhamente acessível. Coupé é uma ex-assassina de poucas palavras. Prisma é deslumbrante e arrogante. Golpe-Baixo reduz pessoas ao tamanho com um soco. E Golem é um monstro de lama tranquilo que só quer viver em paz , o espírito animal de todo mundo.
Essa sensação de que cada personagem tem camadas é reforçada pela ótima atuação vocal do time da Critical Role e convidados. Aaron Paul (Breaking Bad) é Robert Robertson, a cola que une tudo , oscilando entre ingenuidade, autodepreciação, cinismo e esperança cega com uma naturalidade impressionante. Travis Willingham faz Fenomenomem, uma paródia de Superman que na verdade é mais ingênuo do que arrogante. Mayanna Berrin (também roteirista) interpreta Coupé com um sarcasmo seco que rouba a cena. Alanah Pearce dá vida a Malévola com uma presença sombria e acolhedora ao mesmo tempo.
A história encontra um equilíbrio excelente entre humor e momentos emocionais profundos. As piadas são afiadas, o ritmo é preciso, e a direção geral torna as cenas naturais e envolventes o tempo todo. Há uma infinidade de diálogos sarcásticos, trocas de farpas e paródias de nomes de artistas que poderiam ter dado errado, mas funcionam.
O ponto fraco é que a história parece rígida demais em alguns momentos. As sequências opcionais de QTE servem principalmente para fazer o jogador interagir com algo, sem qualquer impacto real nas cenas. Além disso, embora o aviso “X vai se lembrar disso” apareça com frequência (estilo Telltale), na prática quase não importa , exceto para alguns poucos personagens essenciais. Há três finais principais com pequenas variações, mas eles são resultado de caminhos bastante predefinidos. Suas escolhas influenciam o desenrolar de alguns eventos, mas no geral a história concentra seu peso dramático em opções de romance bastante forçadas , nenhum dos caminhos românticos pareceu natural, e chegar aos créditos sem buscar romance é algo que apenas 4% dos jogadores conseguiram.
Apesar disso, Dispatch se mantém envolvente do início ao fim. O formato episódico (oito episódios no total) funciona bem para manter o jogador engajado, com teorias sobre revelações futuras crescendo a cada semana. O humor é subjetivo , o jogo exagera nos palavrões e nas piadas sexuais, e isso pode incomodar alguns , mas no geral o equilíbrio é natural o suficiente para não quebrar a imersão.
Ritmo é um problema mais sério. Os Episódios 3 e 4 arrastam, pouco parece avançar no mistério de Mortalha (o vilão que matou o pai de Robert) ou nas motivações pessoais do protagonista. Os capítulos do meio parecem enrolação. Felizmente, os Episódios 7 e 8 compensam com folga , são intensos, emocionantes, e fazem toda a experiência valer a pena. Mas a força do final evidencia o quão lentos os primeiros episódios podem parecer. Alguns pontos da história levam horas para serem apresentados e são resolvidos quase imediatamente, deixando certos momentos apressados justamente quando começam a ficar interessantes.
As missões de despacho (onde você atende chamados, gerencia situações e lidera a equipe em cenários variados) ocupam uma grande parte da duração de cada episódio. São divertidas, com diálogos ótimos, mas às vezes o jogo dedica tanto tempo a elas que, quando a história principal retoma, a tensão já se dissipou. O equilíbrio entre jogabilidade e narrativa poderia pender um pouco mais para o lado do desenvolvimento dos personagens.
No geral, a soma das partes de Dispatch resulta em uma experiência narrativa sólida que demonstra o quão vivo é esse mundo e seus personagens. Cada escolha acaba sendo importante não apenas por uma recompensa no final, mas porque as palavras e ações de Robert podem representar diferentes perspectivas e expressar o que o jogador realmente deseja. O clichê da “família escolhida” é bem executado, e os momentos mais tranquilos se destacam. Não é uma série prolongada com histórias ramificadas , há uma única direção para a história, e é por isso que você pode apreciá-la sem se preocupar tanto com os detalhes.
Veredito da campanha: vale a pena pela jornada, pelos personagens e pelo final recompensador. Apenas saiba que os episódios do meio são um teste de paciência, e que suas escolhas importam menos do que você gostaria.
Confira o nosso Gameplay de Dispatch
Gameplay
Dispatch foge do formato tradicional da Telltale. Não há seções de “andar e inspecionar o ambiente”, nem longas sequências de exploração. A maior parte do tempo é gasta assistindo a cenas de corte , a ponto de eu ficar surpreso com a frequência com que podia simplesmente sentar e assistir a longas conversas se desenrolarem. Os QTEs existem, mas são limitados e podem ser completamente desativados nas opções de acessibilidade. Eles adicionam uma camada divertida de interação (fechar o zíper do traje, lançar mísseis), mas são superficiais , nada que faça falta se desligados.
O foco principal da jogabilidade está na ação de despacho, realizada por Robert no escritório da SDN (RES). Você tem acesso a um computador antigo com uma representação alternativa da cidade de Torrance, Califórnia. Durante os turnos, emergências surgem na tela: moradores pedindo ajuda para tudo, desde entregar um café específico até resgatar pessoas de um incêndio. Você precisa designar e enviar manualmente os membros da Equipe Z para cada missão, usando as dicas disponíveis para selecionar o herói cujos atributos são mais adequados à tarefa.
Sistema de Atributos
Cada herói possui cinco atributos: Combate, Vigor, Mobilidade, Carisma e Intelecto. Cada um tem 10 níveis, e as missões exigem certos valores para maximizar as chances de sucesso. A descrição da missão dá pistas sobre quais atributos são necessários, mas os valores exatos exigidos não são mostrados antecipadamente. Parte da graça , e da frustração , é descobrir na prática.
O jogo revela apenas uma palavra-chave na descrição da missão (ex: “perigosa”, “delicada”, “carismática”), e você precisa associar essa palavra ao atributo correto. É um pouco enigmático no começo, mas você pega o jeito rápido. A grande sacada é que não é necessário acertar todos os atributos , missões com 50% ou 70% de compatibilidade ainda podem ser bem-sucedidas, mas o risco de falha aumenta. Aqueles momentos de “sorte do principiante” em que você ganha uma chance de 50/50 ativam a dopamina na hora certa.
Importante: missões bem-sucedidas concedem XP aos heróis, permitindo que você aprimore um de seus atributos por nível. É assim que você molda o time ao longo do jogo , transformando Malevola numa heroína versátil ou mantendo Invisiva focada em agilidade e dano alto.
Sinergia e Habilidades
Dispatch tem camadas escondidas que vão além da simples escolha de atributos.
Sinergia entre pares: enviar certos heróis juntos repetidas vezes desbloqueia bônus de sinergia, aumentando a taxa de sucesso. Quanto mais vezes você os envia juntos, mais poderosa a sinergia se torna.
Habilidades passivas: cada herói tem uma habilidade única que muda completamente a estratégia.
- Invisiva recebe bônus ao agir sozinha (e pode ficar invisível prendendo a respiração , sua asma torna o inalador essencial).
- Golem pode se clonar para ocupar espaços vazios na missão.
- Prism cria cópias de qualquer herói com quem trabalhe, adicionando metade dos atributos do original à tarefa.
- Flambae tem o talento “Supernova”: concluir duas missões seguidas maximiza seus atributos de Combate e Mobilidade e elimina o tempo de descanso , mas uma única falha reduz todos os seus atributos a 1. Alto risco, alta recompensa.
Treinamento e novos poderes: ocasionalmente, surgem sessões de treinamento onde você pode selecionar especializações para cada herói. Também é possível enviá-los para aprender novos poderes com a Loira Luminar durante os turnos, ou desbloquear benefícios como o XP dobrado da Invisiva para outros membros da equipe.
Gerenciamento de Recursos
Os heróis, após concluírem uma missão, retornam ao QG e descansam, ficando temporariamente indisponíveis. Você pode usar consumíveis (como um café fresco) para tirá-los do banco de reservas antes do tempo, mas são recursos limitados. Isso cria um ciclo de gerenciamento: você nunca tem todos os heróis disponíveis ao mesmo tempo, e precisa decidir quem enviar para cada emergência com base na urgência e na janela de tempo.
Missões não concluídas não são o fim do mundo, mas afetam sua avaliação de desempenho ao final do turno. Uma classificação mais alta desbloqueia itens consumíveis (para reanimar personagens inativos) e pontos de atributo extras para distribuir. O problema é que, no Episódio 6, eu já havia alcançado a classificação máxima , e tirando uma conversa específica no início da história, seu desempenho nas missões não parece ter efeito na narrativa geral. É uma desconexão frustrante.
Minigame de Hacking
Robert pode participar de certas operações por meio de um minigame de hacking , uma versão simplificada daquele introduzido em Deus Ex: Human Revolution. Você controla um cubo por caminhos fixos, completando padrões com setas e evitando antivírus em perseguições no estilo Pac-Man. Há variações interessantes mais adiante (memorizar padrões, atingir frequências específicas), mas no geral o minigame é simples e funcional, nunca um destaque, as vezes incomoda.
O Problema da Desconexão
Aqui está o grande “porém” de Dispatch: as decisões estratégicas no despacho não afetam a história principal de forma significativa. No Episódio 6, eu já tinha a classificação mais alta. O desempenho durante as missões é praticamente ignorado pela narrativa , exceto por uma única conversa no começo do jogo.
Por outro lado, o oposto é verdadeiro: as escolhas da história afetam a jogabilidade. Após certas decisões narrativas, alguns personagens se recusaram a ajudar completamente, criando obstáculos inesperados no despacho. Isso me forçou a improvisar e a aceitar mais falhas do que eu havia planejado. É uma pena que os resultados dessas mudanças pareçam desconectados da história principal, mas pelo menos há variação suficiente para tornar o ato de despachar interessante em todos os episódios.
No Geral
O sistema de despacho é uma experiência estratégica leve que funciona como uma pausa divertida entre os momentos narrativos. Não é profundo o suficiente para sustentar um jogo sozinho, mas também não é tão raso o bastante para ser ignorado. A sensação de urgência , especialmente porque os heróis precisam descansar após as missões , é em grande parte artificial, já que a única recompensa por um bom desempenho são itens consumíveis e pontos de atributo.
Se você veio atrás de um simulador de gerenciamento profundo, vai se decepcionar. Se veio atrás de uma história engraçada e emocionante com um sistema de suporte que reforça a fantasia de ser um coordenador de heróis/vilões, vai encontrar exatamente o que procura.
Gráficos e Direção de Arte
Dispatch é um jogo que parece uma série de animação de alto orçamento. O estilo cel-shading confere à produção uma aparência de história em quadrinhos em movimento, o que é tematicamente preciso e visualmente deslumbrante. Cada episódio parece mais um episódio piloto de uma série animada de qualidade do que um jogo na maior parte do tempo , e isso é um elogio.
A cinematografia merece destaque à parte. A edição, o ritmo das cenas de ação, as transições entre diálogos e escolhas , tudo é tão suave que parece quase pré-renderizado. As sequências de ação são coreografadas com precisão, e os cortes entre as cenas ramificadas (dependendo das escolhas do jogador) são tão naturais que você mal percebe onde um caminho termina e o outro começa. Não há um momento sequer em que algo pareça deslocado ou artificial. Cada instante é realista dentro de sua própria estética estilizada.
O design de personagens é outro ponto forte. A Equipe Z inteira é visualmente distinta, com silhuetas legíveis e trajes que comunicam personalidade imediatamente. Flambae tem o visual de um lutador de luta livre dos anos 90 com toques de punk. Invisiva é ágil e discreta, com um design que enfatiza movimento. Golem é um monstro de lama, mas seu design transmite uma tranquilidade improvável , algo que só funciona bem executado. Mesmo os heróis secundários (como Waterboy, que vomita água e só) têm designs que entregam a piada antes mesmo da fala.
Os ambientes são variados sem nunca perderem a identidade da cidade de Torrance. O escritório da SDN (RES), o bar de supervilões, as ruas da cidade durante as missões de despacho , tudo é colorido sem ser infantil, estilizado sem ser confuso. A equipe de arte da AdHoc Studio (formada por ex-alunos da Telltale) entende que a direção visual precisa servir à história, e aqui serve perfeitamente.
Se você assistisse Dispatch sem o contexto de ser um jogo, pensaria que é uma série animada cancelada muito antes do seu tempo. É bonito, é fluido, e faz você esquecer que está jogando até o momento de escolher sua próxima fala.
Trilha Sonora e Som
O trabalho de áudio em Dispatch é um dos grandes pilares da experiência. A dublagem não só conta com um elenco estelar , Aaron Paul, o elenco da Critical Role (Matthew Mercer, Travis Willingham), Jacksepticeye, MoistCr1TiKaL, Yung Gravy , como também entrega qualidade consistente em cada fala.
Cada personagem tem inflexões e tons de voz perfeitos para sua personalidade peculiar. Flambae soa arrogante e carismático como um lutador de luta livre. Invisiva é rebelde e cansada de tudo. Golem tem uma calma quase zen que contrasta com sua aparência de monstro de lama. Malevola é sombria e imponente, mas com momentos de acessibilidade surpreendente. Aaron Paul, como Robert Robertson, oscila entre ingenuidade, autodepreciação, cinismo e esperança cega com uma naturalidade que poucos atores conseguiriam. Não houve um momento sequer em que eu questionasse os sentimentos de alguém , o que é impressionante considerando a enorme quantidade de personagens e interações possíveis.
As falas , seja humor seco, vulnerabilidade contida ou explosões de raiva , são imbuídas de intenção pelos dubladores, e o elenco soa genuinamente conectado aos seus personagens. É o tipo de dublagem que faz você se importar com desajustados fictícios.
Os sons ambientes complementam a atmosfera de cada episódio sem jamais roubarem a cena. As ruas de Torrance, o barulho de fundo do escritório da SDN (RES), os efeitos de poderes sendo usados , tudo está no lugar certo, no volume certo.
A trilha sonora é impactante, mas sem exageros. Músicas licenciadas tocam ao final de (quase) todos os episódios, no estilo série de TV, e funcionam como um botão de fechamento emocional. As faixas originais, compostas para o jogo, acompanham o ritmo das cenas sem jamais competir com os diálogos.
Um toque atencioso: os desenvolvedores incluíram um Modo Streamer dedicado, que permite ajustar configurações como censurar palavrões ou desativar trilhas sonoras licenciadas (para evitar strikes de copyright). É um cuidado que mostra que a AdHoc Studio entende o público moderno.
No geral, o áudio de Dispatch eleva significativamente a narrativa. A dublagem é impecável, a mixagem é limpa, e a trilha sonora cumpre seu papel sem nunca atrapalhar. É um jogo que merece ser jogado com fones de ouvido , não pela complexidade sonora, mas pela intimidade das atuações.
Vale a Pena?
Dispatch é, acima de tudo, uma experiência narrativa excepcional. A AdHoc Studio , formada por ex-alunos da Telltale , estreia com um jogo que respira paixão em cada linha de diálogo, cada atuação e cada frame animado. É mais uma série de TV do que um videogame tradicional, e isso é tanto sua maior força quanto sua principal limitação.
Os pontos fortes são muitos:
O elenco é impecável. Aaron Paul entrega uma atuação complexa como Robert Robertson, oscilando entre ingenuidade, autodepreciação e esperança cega com uma naturalidade que poucos conseguiriam. O time da Critical Role (Matthew Mercer, Travis Willingham) e convidados como Jacksepticeye, MoistCr1TiKaL e Yung Gravy dão vida a um grupo de desajustados que você não quer largar. Cada personagem é cativante à sua maneira , Flambae, Invisiva, Golem, Malevola, Coupe , e você vai sair dos créditos querendo passar mais tempo com eles.
A história encontra um equilíbrio raro entre humor afiado e momentos emocionais profundos. As piadas funcionam, o sarcasmo é bem dosado, e os momentos de vulnerabilidade dos personagens acertam em cheio. O formato episódico (oito episódios, cada um com cerca de uma hora) funciona maravilhosamente bem , especialmente se você jogar depois de todos lançados, podendo maratonar. A direção de arte em cel-shading faz cada episódio parecer uma série animada de alto orçamento, e a trilha sonora e dublagem elevam tudo a um patamar cinematográfico.
O sistema de despacho , a parte “jogável” de fato , é uma experiência estratégica leve que funciona como uma pausa divertida entre os momentos narrativos. Gerenciar os atributos dos heróis, formar sinergias, lidar com o tempo de descanso e ver as escolhas da história afetarem a disponibilidade da equipe é gratificante. Não é profundo o suficiente para sustentar um jogo sozinho, mas também não é raso o bastante para ser ignorado.
Onde Dispatch tropeça:
A ilusão de escolha é real. O aviso “X vai se lembrar disso” aparece com frequência, mas na prática quase não importa. Há três finais principais com pequenas variações, mas eles são resultado de caminhos bastante predefinidos. Suas escolhas influenciam o desenrolar de alguns eventos, mas a história principal corre nos trilhos , e você vai perceber isso rápido.
O ritmo é irregular. Os Episódios 3 e 4 arrastam, pouco parece avançar no mistério de Mortalha ou nas motivações de Robert. Felizmente, os Episódios 7 e 8 compensam com folga , são intensos, emocionantes, e fazem toda a experiência valer a pena. Mas a força do final evidencia o quão lento o começo pode ser.
O sistema de despacho, embora divertido, não tem impacto real na narrativa. No Episódio 6, eu já havia alcançado a classificação máxima, e tirando uma conversa específica no início, seu desempenho nas missões é praticamente ignorado pela história. É uma desconexão frustrante.
E depois que você termina os oito episódios, não há muito que te faça voltar. As missões de despacho são divertidas, mas sem um modo separado para jogá-las infinitamente, a rejogabilidade é baixa. Você pode rejogar episódios para ver escolhas alternativas, mas isso não altera a experiência de forma drástica.
Veredito final:
Dispatch é, para muitos, o Jogo do Ano de 2025. É uma história de super-heróis que acerta em cheio no que se propõe: entretenimento de qualidade, personagens inesquecíveis e uma montanha-russa emocional que vai te fazer rir, torcer e talvez até derramar uma lágrima. Se você é fã de jogos narrativos (Telltale, Life is Strange) ou de comédias de super-heróis (The Boys, Invincible, mas com menos sangue e mais coração), Dispatch é indispensável.
O preço de US$ 30 por oito episódios é justo , cada hora de jogo é densa e bem aproveitada. Não é um jogo para quem busca desafio profundo ou rejogabilidade infinita. É um jogo para quem quer sentar, assistir e se emocionar.
Dispatch transborda paixão. E quando os créditos finais rolam, você vai fazer o mesmo que eu: levantar os braços, murmurar “cinema puro” e começar a esperar pela segunda temporada.
*Jogo analisado no PC.
Confira a Política de Reviews do PS Verso
Notas do Jogo
Título: Dispatch
Dispatch é uma comédia sobre o ambiente de trabalho de super-heróis onde as suas escolhas importam. Gerencie uma equipe de heróis e planeje quem enviar para as emergências, tudo enquanto equilibra a política do escritório, relacionamentos pessoais e sua própria jornada para se tornar um herói.
Nota Geral
8,1-
História Avaliamos a narrativa do jogo, incluindo universo, personagens, motivações, roteiro e desenvolvimento da campanha, analisando como a história é apresentada e evolui ao longo da experiência.
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Jogabilidade Analisamos as mecânicas principais do jogo, como controles, sistemas, combate, progressão, level design, modos de jogo, dificuldade e demais elementos que definem a experiência de jogar.
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Gráficos e Direção de Arte Examinamos direção de arte, identidade visual, qualidade técnica, animações, texturas, performance e estabilidade geral do jogo.
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Trilha Sonora e Som Avaliamos músicas, ambientação sonora, design de som, dublagem e qualidade da localização, incluindo suporte ao português brasileiro quando disponível.
Veredito
Vantagens
- História envolvente e bem escrita
- Personagens marcantes, cativantes e bem atuados
- Elenco de dublagem excepcional (Aaron Paul, Critical Role)
- Sistema de despacho divertido com gerenciamento estratégico
- Formato episódico funciona como série de TV
- Trilha sonora rica e impactante
- Alta qualidade técnica e de produção
Desvantagens
- Escolhas têm pouco impacto real na narrativa
- Romance é forçado e pouco natural
- Missões de despacho podem se tornar frustrantes por causa da aleatoriedade
- Minigame de hacking é chato
- QTEs são supérfluos e dispensáveis
- Episódios são curtos
- Jogabilidade básica demais
